1905電影網專稿 2025年初始，電影《誤殺3》一路狂飆，穩居單日票房冠軍。

作為系列電影的第三部作品，該片再次證明了“誤殺IP”的續航能力，目前票房超5.6億，預測總票房持續上漲。

在得到市場這番反饋之前，主創團隊心里并沒有底。只是在思考，當《誤殺》系列走到第三部的時候，大家該怎么破局？

在面對1905電影網《對話》欄目的時候，導演甘劍宇坦言在拿到《誤殺3》劇本時，他面臨著系列過去成功所帶來的巨大壓力，他不希望自己辜負觀眾的期待，但是“期待多于緊張，更想知道大家對這個影片的反饋和接受程度。”

在接下這個項目之后，他非常明確，一定要“破”——打破觀眾對《誤殺》系列的認知，同時能讓觀眾接受這種變化。

就目前市場的反饋而言，觀眾給了甘劍宇足夠的信心，讓他的求變有了足夠的底氣。每部電影和觀眾見面的時候，有贊賞，同樣也會有爭議。

在這次采訪里，甘劍宇作為創作者回應了目前的市場爭議。（文章有劇透，如果還沒觀影，請謹慎閱讀）

為什么肖央角色設定和過往不同？

監制陳思誠和編劇團隊做《誤殺3》的劇本做了兩年，一直在想怎么求新求變。只是這個過程里，他很確定，肖央不能再演一個好人了。

肖央同樣清楚，這個系列拍到第三部，如果故事還是“家里又出事了，角色救孩子”的模式，觀眾肯定就不會買單。就連上映前，網友都在調侃，“‘殺’了這么多次，應該不算‘誤殺’了，算‘蓄意謀殺’了。”

每個創作者同樣也是觀眾，深知如果故事只是重復，就沒意思了，難以滿足觀眾。

于是，沿著監制陳思誠定下的方向，甘劍宇開始對《誤殺3》項目做進一步的明確，“救孩子只是表象，更多的是在尋找真相，是一幫人凝結在一起，有付出、有犧牲，是把已經結痂的傷口撕開、掏出來，這是讓我們覺得特別動人的東西。”

陳思誠之所以選擇和甘劍宇合作，很大程度上是通過看到了其前作《鋌而走險》看到了他在類型片賽道上，有非常驚人的創作潛力。在陳思誠眼里，市場需要更多更好的類型片。而《誤殺》系列正是在努力做好犯罪懸疑類型電影。

甘劍宇深知既然做類型片，應該在反類型上做一些處理。影片要做一些更極致，讓觀眾不容易想到的結果，“這些內容就要發生在一個人物身上。”

肖央飾演的鄭炳睿承擔了這個功能。

這個角色雖然是父親，但他的底色其實是人販子，“這個世界上最利己的職業。”眾所周知，人販子都是靠出賣他人的生命去換取私利，他早就是一個非常極端的設定。但《誤殺3》并不滿足簡單的描述一個人販子，“要在他作為人販子的設定揭露出來的時候，激發出他的動物性。”

在《誤殺3》里，鄭炳睿從開始的找孩子，到最后為了生存而舍棄孩子，“用兩個極端的選擇，造成了這個人物的沖突性。”

肖央非常認可這次角色設定的層次，“愛孩子是真的，想遮掩過去做的錯事也是真的，這才是完整的人。”

為什么做這種多層反轉的設計？

鄭炳睿的人物設計成為了甘劍宇面對的最大挑戰，“我們既要保留角色帶來的沖擊力，同時還需要觀眾在反轉之后有所認同。”

《誤殺3》打破了《誤殺》系列過往風格的時候，但在最終反轉的時候，當失去孩子的父母們集結在一起，相互配合不計代價讓壞人自己浮出水面。甘劍宇說 “要給觀眾情理之中，意料之外的結果。”

甘劍宇回應道，在制作技巧方面難免會有共性，“要給觀眾情理之中，意料之外的結果。”

《誤殺3》劇本中的人物和敘事帶來的統一性，既是需要主角找到孩子，同時更多是其他人找真相，而真相的核心又是揭露主角的真面目，“敘事方式、人物、真相之間的關聯性和統一性，在影片中是自洽的。”

不同于其他影片，《誤殺3》在人物設定做了反常規的處理，在身份真正揭露之后，“我們做了施害者和受害者的身份對調，讓施害者遭受受害者過往所經歷的1:1的疼痛，同時把真相揭露給大眾。”

不僅如此，在影片過半的時候，鄭炳睿的身份就已經呈現給了觀眾。

“我們一開始就定好的策略和方針，在敘事層面堅持‘強情節，快節奏，高密度’。”即便如此，甘劍宇在最后剪輯階段，仍是反復考慮。

電影最后，馮兵飾演的施福安朝著孩子開槍，但此時畫面黑屏，留下一句“報應”，只是子彈打到了誰，誰都沒有答案。

在甘劍宇看來，復仇的背后必然是因果關系，“我們在電影里已經把‘因’展現出來了，那么觀眾心中應該會有屬于這部影片的‘果’。”

最后的一語“這是報應”，留下了多重可能——

報應應驗在他自己身上，曾經的人販子終于惡有惡報；或是子彈打在女兒身上，那一切真的就是最慘的解決，父親的惡，落在了女兒身上。但我們不希望給到一個確切的結果，而是把選擇權交給觀眾，也算是創作者和觀眾的互動。

怎么處理和理解每個角色的雙面動機

不斷反轉的劇情，以及留白的結尾，給《誤殺3》的演員留下一大難題——如何在劇情反轉之后，讓角色的所有行為動機依舊合理。

幾乎每一場戲在開鏡前，導演和主創都會坐下來聊一聊，“都會交換和碰撞自己的想法，找到最好的表達形式。”

演員在表演時已是知曉全局，他們既有感性的東西，同時夾雜了很多理性的內容，“演員們的分寸感拿捏的很好，我在剪輯臺上看了很多次，每次都能品出不一樣的東西。”

尤其是段奕宏，在開機前非常堅持一件事，角色的兩面性能夠被觀眾接受，但后面觀眾二刷的時候，在用上帝視角審視整個故事的時候，角色的所有動機和表演的合理性能依然存在，“他用了兩套演法，表里是合理的，反過來還是成立的。”

為此，甘劍宇在表現手法方面，同樣做了不少處理。譬如段奕宏審訊的那場戲，“我特意用玻璃做了一些疊影和虛化，讓他表演的分寸感不那么直接給到觀眾，也能呈現出演員兩層不一樣的處理方式。”

不止如此，“玻璃”本身朦朧，帶有照射人影的作用，也成為了甘劍宇在《誤殺3》中，頻繁使用到的元素。

電影開始不久，大家發現女孩丟了。這時候鏡頭就是隔著玻璃拍鄭炳睿，隨著警察進場，鏡頭又透過玻璃去拍攝李慧萍（佟麗婭 飾），“讓這些人物都有一種看得見，但是摸不透的感覺。”