1905電影網專稿 英國的靈魂在鄉村，鄉村莊園則道出了其中的魅力。《霍華德莊園》是其一。

斬獲九項奧斯卡提名，獲得最佳女主角、最佳改編劇本和最佳藝術指導獎的電影《霍華德莊園》，充滿了英式的優雅與冷靜，每一幀畫面都美如畫卷，迷離夢幻卻又殘忍無情。

“英國味”無疑是《霍華德莊園》耀眼的存在。這一特點，得益于導演詹姆斯·伊沃里對英國文學經典改編的由衷熱愛與深刻理解。

而這，得追溯到導演與愛德華·摩根·福斯特小說結下的不解之緣。

早在1986年，他便攜手制片人伊斯梅爾·莫昌特和編劇魯絲·賈布瓦拉共同將愛德華·摩根·福斯特的同名小說《看得見風景的房間》成功改編為一部備受贊譽的銀幕喜劇杰作。

獲獎無數的《看得見風景的房間》不僅在當時風靡一時，其獨特的敘事手法、深刻的主題探討和精美的制作水平，更是推動了英國“文學電影”的拍攝熱潮。

隨后，“三劍客”組合再次攜手，將愛德華·摩根·福斯特的小說《莫里斯的情人》，搬上大銀幕。

三十多年的合作讓詹姆斯·伊沃里、伊斯梅爾·莫昌特和魯絲·賈布瓦拉深知如何忠實地還原那個時代的樣子。

1992年上映的電影《霍華德莊園》成為他們對愛德華·摩根·福斯特作品詮釋的巔峰之作。

倫敦的都會風光、莊嚴而典雅的莊園建筑、復古華麗的禮服……

在《霍華德莊園》里，每一幀畫面，都帶著優雅與安詳。

在這樣如夢如幻的畫面下，每個人卻各懷心事。

電影《霍華德莊園》講述了在第一次世界大戰前夕，英國上層社會中的三戶人家——威爾科克斯一家、施萊格爾姐妹以及巴斯特先生，因一座名為“霍華德莊園”的房產而產生的復雜糾葛與情感碰撞，編織了一幅展現20世紀初英國社會風貌、階級關系與個體命運變遷的宏大畫卷。

安東尼·霍普金斯飾演的亨利·威爾考克斯代表的威爾考克斯家族，正是物欲文明下追名逐利的典型。

他默許了子女撕毀妻子的遺言，將莊園私吞作為私有財產，卻又假惺惺地通過求婚瑪格麗特降低內心的負罪感。

他為了巴斯特的死而哭泣流淚，卻并非出于對死者的體恤與同情，而是對兒子即將承擔罪責的恐懼。

作為沒落貴族施萊格爾家族的一員，瑪格麗特與海倫姐妹倆無疑早已卷入其中的漩渦。

從小接受文化與藝術浸染的她們，有著更高的精神追求。

妹妹海倫（海倫娜·伯翰·卡特 飾）叛逆感性，她渴望破除傳統束縛，追求自由與獨立。

與海倫不同，艾瑪·湯普森飾演的瑪格麗特嫻靜如玉、溫潤如水。

作為名門閨秀、飽讀詩書的瑪格麗特，內心從沒有放棄精神層面的追求，但比之妹妹的叛逆感性與憤世嫉俗，瑪格麗特明白精神世界的追求需要實現現實世界的安穩。

瑪格麗特深知精神世界的滿足，需要依托于威爾考克斯家族的物質財富來實現，而威爾考克斯家族也需要瑪格麗特的文化素質與藝術涵養來裝飾家庭教養。

階層間的各大家族通過婚姻互相聯合、依附，既榮譽與共，又各懷心事，彼此交織在一起的復雜矛盾關系，正映射著20世紀初整個英國變遷中的時代畫卷。

在電影《霍華德莊園》里，有上流社會階層的威爾考克斯一家精致的空洞，對物質的欲壑難填；有作為新興中產階級代表的施萊格爾家族，自給自足的舒適與散漫；也有生活拮據的青年巴斯特——他的自尊與掙扎。

三個代表不同階層的家庭，猶如三面鏡子，共同映射出20世紀初期英國的階層鴻溝、現實矛盾下產生的糾葛與悲歡，讓我們在觀影過程中深刻感受到那個時代的社會風貌與人性掙扎。

《霍華德莊園》在優美的田園風光里，讓我們思考與感受時代背景下人們的情感糾葛與社會變遷。

12月16日22:20，電影頻道藝術影院將為您播出電影《霍華德莊園》，一起穿越過去，一探維多利亞時期的英國貴族故事。