1905電影網專稿 “有人的地方就有江湖。”我們在太多電影里看過不一樣的江湖，而賈樟柯在他的新片中，繪出了極具個人風格的一個。

入圍第71屆戛納電影節主競賽單元的《江湖兒女》將故事的核心放在了趙濤身上，她在和男主角廖凡的對話中，表明了自己的態度：“哪有什么江湖啊。”

他們都是江湖里的兒女，但誰又能逃過江湖的捉弄呢？

一個是本身處其中的斌哥（廖凡飾），一個是斌哥身邊的女人巧巧（趙濤飾），影片圍繞著兩人之間的關系展開，從2001、2006、2017三個年代進行講述，故事的起點與落點都在我們熟悉的山西大同。

影片里2001年的部分著重還原了老大斌哥帶領下的大同黑幫，2006年的部分聚焦在巧巧與斌哥之間的人物沖突，2017年更加現代地透露出兩人變化后的際遇。

《江湖兒女》時長140分鐘，跨度17年，輾轉三峽、大同、新疆等地拍攝，再次從小人物出發，刻畫出他們在大時代之下的無奈境遇。

說回江湖，我們不得不提到電影里一個重要的道具——槍。它滋生了債務引起的黑幫手下糾紛，同時也是男女主角關系走向的誘因。從斌哥舞廳掉槍，到巧巧向天鳴槍，賈樟柯利用它改變了巧巧的一些觀念，解化了存有的一點不合。

科長在構建人物命運的同時，特意加入了他此前多部作品的影子。如果你對其如數家珍，就一定會領略到這樣做的用意。

角色方面，巧巧、斌哥這兩個名字不難讓人想到《任逍遙》，那個礦區野模特與失業的少年。不僅如此，《江湖兒女》中有一場戲是巧巧和自己的父親從一排樓房走到公路邊，趙濤穿著紅色薄紗外套與黑色刺繡背心，手里還拿著一件衣服，舉過頭頂，這里的服裝與《任逍遙》一模一樣，動作與《世界》如出一轍。

影片的第二部分更像是《三峽好人》的翻版，故事地點轉移到重慶奉節，趙濤為了尋找廖凡，與之見面，來到此地求當面一個說法。從火車上走下來的那個場景，深夜明朗的星空，UFO飛碟的超現實出現，無疑讓人回到十多年前科長的電影中去。

本片中有三首歌反復被使用，第一首是葉倩文的《淺醉一生》，五湖四海肝膽相照局上，巧巧命運出現轉變時，這首關乎承諾寫著期望的歌曲一再出現。

廖凡與一眾兄弟坐在錄像廳看電影的場景，背景音樂也是這首歌。其實，提到黑幫，一定要說到導演吳宇森。拋開他的風格不說，單是《淺醉一生》這首歌，《喋血雙雄》就曾用作主題曲。而廖凡所看的電影也恰恰來自吳宇森。除此之外，影片里巧巧斌哥等人將各種白酒倒在一個盆里“走一個”的場景，與《縱橫四海》本要傳達的內容幾近相似。

第二首歌是The Village People的《YMCA》，多次出現在跳舞的情景中。看過《山河故人》的觀眾一定不會忘記那首《GO WEST》，兩部影片此類歌曲的運用手法極其類似。

要說的最后一首歌是《有多少愛可以重來》。相比之前兩首，這一首與角色內心聯系地更加緊密。尤其是在廣場的那段表演，籠子的獅子與老虎更是寓意著看似形同陌路的兩人。

由此不難看出，賈樟柯試圖將自己多年來一直傳輸給世界觀眾的內容連接起來，但是仍有一點弊病，那就是如此的套路讓人難免會察覺到這種重復，以及它在未來是否還能起作用。

賈樟柯鐘愛在自己的電影里加入許多符號，《江湖兒女》也是如此。除了麻將、上海灘、關羽、微信、直播等，還在字幕翻譯時，直譯成“JIANGHU”。雖說數量已經減少，但是在第三部分的運用顯得過于刻意。

另外，盡管科長在極力削弱三段式的形式，但是從時間線進行分割，最后一部分明顯弱于前面。利用監控錄像收尾，框內框外再一次重申江湖里外不同角色的氣運。

《江湖兒女》最值得一提的是，演員陣容十分豪華。馮小剛、刁亦男、徐崢、張譯、丁嘉麗、董子健的加盟，讓這部戲的客串部分有了不一樣的趣味，他們的表演也都可圈可點。

當然，本片以女主角趙濤為中心，她的戲份多到一人撐起了全片。在實力派演員廖凡的面前，這樣的安排讓她顯得更加令人注目。從年少輕狂到經事成熟，趙濤的表現循序漸進，有所突破。

作為主競賽單元唯一入圍的華語片，《江湖兒女》在現實主義的表現中融入了“宇宙下的囚徒”的觀點，即使巧巧、斌哥都能夠自由于其間，但終究抵不過“三十年河東三十年河西”。

所謂故人，竟變成那句——“你已經不是江湖里的人了”。